พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตันอเมริกาวิงสรุปภาพ

นอกจากนี้ 345 ล้านดอลลาร์ยังนำเสนอสมบัติศิลปะอเมริกัน

จิตรกรภาพเหมือนของฟิลาเดลเฟียในปี 1819 เส้นทางของเดลาแวร์ ขนาด 146.5 x 207 นิ้ว กว้างกว่า 17 ฟุต! ภาพวาดสงครามปฏิวัติการพิจาณาในคืนวันคริสตมาส 1776 ฉากนี้ได้รับการแต่งตั้งจากรัฐนอร์ ธ แคโรไลน่าเพื่อทำเนียบรัฐบาลในเมืองราลี แต่ไม่เคยแขวนที่นั่น ด้วยความกระตือรือร้นที่จะทำโครงการ Sully ได้วาดภาพสีลงบนผืนผ้าใบก่อนที่จะได้รับมิติสุดท้ายในจดหมายจากผู้ว่าการรัฐนอร์ ธ แคโรไลน่าและภาพสุดท้ายได้พิสูจน์ว่ามีขนาดใหญ่เกินไปสำหรับกำแพงใด ๆ Sully พบผู้ซื้อจากบอสตันและในที่สุดภาพเขียนก็มอบให้กับพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ในปี 2446 ในบอสตันอีกครั้งความร้ายกาจของมันได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นปัญหาและภาพวาดและกรอบดั้งเดิมยังคงอยู่ในที่เก็บรักษามานานกว่าศตวรรษ

ปีกถูกสร้างขึ้นด้วยผนังคอนกรีตเสริมเหล็กออกแบบมาโดยเฉพาะเพื่อรองรับขนาดและน้ำหนักของภาพวาดซึ่งในที่สุดก็มั่นใจว่าประชาชนสามารถดูผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่นี้

บุตรแห่งเสรีภาพโบวล์

นี่ไม่ใช่เพียงชามหมัดเหล้ารัม “ ชามนี้เป็นการประกาศการต่อต้านทางการเมือง” ป้ายบอกว่านำเสนอบุตรชายของพอลเรเวียร์โบวล์ซึ่งเป็นหนึ่งในรายการที่สำคัญที่สุดของ 5,000 รายการที่จัดแสดงในงานศิลปะของ MFA ของปีกอเมริกา พร้อมกับการประกาศอิสรภาพและรัฐธรรมนูญ Sons of Liberty Bowl ได้รับการขนานนามว่าเป็นหนึ่งในสามสมบัติล้ำค่าที่สุดในประวัติศาสตร์ของประเทศ

ชามจารึกได้รับหน้าที่จากเพื่อนสมาชิก 15 คนของเวียร์เกี่ยวกับ Sons of Liberty ที่เป็นความลับและก่อความไม่สงบ มันเป็นเกียรติแก่สมาชิกของแมสซาชูเซตส์ของสภาผู้แทนราษฎร 92 ซึ่งท้าทายการกระทำของทาวน์เซนด์ซึ่งเก็บภาษีการนำเข้าของอังกฤษเช่นชาช่วยกระตุ้นการปฏิวัติอเมริกา

นักเขียนจอห์นซิงเกอร์ซาร์เจนท์สปริงส์เพื่อชีวิต

ในระดับ 2 ของ Art of the Americas Wing ท่ามกลางผลงาน MFA ที่รวบรวมไว้ในช่วงศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ผู้เข้าชมจะได้เห็นภาพเขียนที่จัดแสดงโดย John Singer Sargent ภาพใหญ่ของปี ค.ศ. 1882 ลูกสาวของ Edward Darley Boit ซึ่งถูกทาสีที่อพาร์ทเมนต์ในปารีสของครอบครัวเมื่อซาร์เจนท์เป็นเพียง 26 เป็นไฮไลต์ ขนาบข้างเป็นสีฟ้าและสีขาวแจกันญี่ปุ่นสมัยศตวรรษที่ 19 ซึ่งปรากฏในภาพวาดของซาร์เจนท์ สมบัติอันล้ำค่าเหล่านี้เดินทางกลับไปกลับมาระหว่างบอสตันและปารีสกับ Boits และมันค่อนข้างน่าทึ่งที่เห็นพวกเขาจับคู่กับภาพวาด … ให้ชีวิตสามมิติ

Niagara อันยิ่งใหญ่

นอกจากนี้ในระดับที่สองของ Art of the Americas Wing แกลเลอรี่ที่อุทิศให้กับชาวอเมริกันในต่างประเทศในศตวรรษที่ 19 ได้รับการออกแบบให้มีลักษณะคล้ายกับซาลอนในกรุงปารีส ที่นี่นอกเหนือจากฉากในยุโรปแล้วยังมีส่วนที่อุทิศให้กับศิลปินอเมริกันรุ่นที่ทาสีน้ำตกไนแองการ่า วิลเลียมมอร์ริสล่า 2419 ไนแอการา เป็นจุดโฟกัสที่น่าทึ่ง

กรอบที่ยืนหยัดการทดสอบของเวลา

แกลเลอรี่ที่อุทิศให้กับงานศิลปะและเครื่องเรือนยุคอาณานิคมในระดับ LG ของ Art of the Americas Wing นั้นล้อมรอบไปด้วยไม้ซึ่งครั้งหนึ่งเคยให้การสนับสนุนเรื่องราวที่สองของบ้านสมัยศตวรรษที่ 17 ใน Ipswich รัฐแมสซาชูเซตส์ The Manning House Frame ซึ่งมีอายุประมาณปี ค.ศ. 1692-36 ประกอบด้วยคานไม้โอ๊คและต้นสนชนิดหนึ่งที่ได้รับการติดตั้งเพื่อให้ความน่าเชื่อถือแก่แกลเลอรี่ซึ่งแสดงคอลเล็กชั่นเครื่องประดับที่เหนือชั้นของศตวรรษที่ 17 และต้นศตวรรษที่ 18 ส่วนใหญ่มาจากนิวอิงแลนด์

ภาพวาดอเมริกันที่โดดเด่นที่สุดที่เคยวาด

ไม่มีปาปารัซซี่ในสมัยของจอร์จวอชิงตันดังนั้นจิตรกรที่วาดภาพต้นแบบของโรดไอส์แลนด์กิลเบิร์ตสจวร์ตเติมช่องว่างด้วยการวาดภาพมากกว่า 50 ภาพของวีรบุรุษสงครามปฏิวัติและประธานาธิบดีสหรัฐฯคนแรก ส่วนใหญ่มีพื้นฐานมาจากน้ำมันบนผืนผ้าใบที่ยังไม่เสร็จในปีพ. ศ. 2339 ซึ่งที่โดดเด่นที่สุดก็ทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับภาพของวอชิงตันที่ปรากฏในบิล 1 ดอลลาร์ คุณสามารถเห็นภาพที่มีชื่อเสียงที่สุดของวอชิงตันพร้อมกับภาพสจวร์ตของมาร์ธาวอชิงตันและจอห์นอดัมส์สจวตในระดับ 1 ของศิลปะแห่งอเมริกาวิง

งานฝีมืออเมริกัน

ทาวน์เซนด์และก็อดดาร์ดเป็นสองครอบครัวเควกเกอร์ที่มีความสัมพันธ์กันในนิวพอร์ตโรดไอแลนด์ซึ่งพัฒนารูปแบบที่โดดเด่นของเฟอร์นิเจอร์ชั้นดีที่นักสะสมของเก่าต้องการ ด้วยลวดลายบล็อกและเปลือกที่โดดเด่นตู้ที่แกะสลักอย่างประณีตและเครื่องเรือนทำด้วยไม้อื่น ๆ "เป็นตัวแทนของงานศิลปะและงานฝีมือในเฟอร์นิเจอร์ยุคอาณานิคม" ตามข้อความบนผนังที่ MFA ซึ่งแกลเลอรี Newport Furniture ตั้งอยู่ในระดับแรก ศิลปะแห่งปีกอเมริกา ไอ้เวรตะไลรักษาความภาคภูมิใจของการสร้างสรรค์ที่ดีที่สุดที่จะออกมาจากการประชุมเชิงปฏิบัติการทาวน์เซนด์ - ก็อดดาร์ด

ฉากบอสตันที่น่ายกย่อง

ในระดับที่สองของ Art of the Americas Wing ผู้เข้าชมจะต้องไปเยี่ยมชมแกลเลอรีที่อุทิศให้กับอิมเพรสชั่นนิสม์ในบอสตัน ท่ามกลางการถือครองที่ยอดเยี่ยมของ MFA นี้ภูมิทัศน์แบบอิมเพรสชั่นนิสต์ในฤดูหนาวโดย Childe Hassam ชาวบอสตัน Boston Common ที่ทไวไลท์ เป็นภาพที่ปรากฏขึ้นบ่อยครั้งในการ์ดวันหยุดและของขวัญที่มีธีมบอสตันและฉันก็ประทับใจกับความตื่นเต้นของน้ำมันดั้งเดิมบนผืนผ้าใบ Hassam เป็นหนึ่งในศิลปินคนแรกที่วาดภาพชีวิตชาวอเมริกันในสไตล์ของอิมเพรสชั่นนิสต์ชาวฝรั่งเศส

มุมมอง Rockwellian ของ '60s

ระดับที่สามของ Art of the Americas Wing อุทิศให้กับศิลปะในศตวรรษที่ 20 ถึงกลางปี ​​1980 หนึ่งความโดดเด่นคือภาพวาดสีน้ำมันดั้งเดิมนี้โดยหนึ่งในศิลปินที่ประสบความสำเร็จทางการค้ามากที่สุดของนิวอิงแลนด์: Norman Rockwell วาดในปี 1967 เพื่อมาพร้อมกับ ดู บทความในนิตยสารเกี่ยวกับครอบครัวชาวแอฟริกัน - อเมริกันชนชั้นกลางที่ย้ายเข้ามาอยู่ในย่านชานเมืองสีขาวของชิคาโกมันจับภาพชีวิตชาวอเมริกันในช่วงทศวรรษที่วุ่นวาย ที่น่าสนใจคือข้อความบนผนังที่มาพร้อมกับบันทึกย่อของภาพวาดที่ Rockwell อาศัยอยู่ในนิวอิงแลนด์สท้องถิ่นตามปกติเช่นเดียวกับแบบจำลองสำหรับภาพวาดนี้

อนุสรณ์การย้าย

The Art of the Americas Wing ที่ MFA บอสตันนับแบบจำลองขนาดของอนุสรณ์สถานสงครามทางรถไฟเพนซิลเวเนียทางรถไฟวอล์คเกอร์แฮนค็อกซึ่งได้รับการออกแบบระหว่างปีพ. ศ. 2492 และ 2495 การมองขึ้นไปที่ใบหน้าของทูตสวรรค์แห่งการฟื้นคืนชีพซึ่งรวมตัวเป็นนักสู้ที่ล้มลงนั้นเป็นประสบการณ์ที่เคลื่อนไหว: เป็นการยกย่องความสามารถของศิลปะในการทำให้เกิดอารมณ์ความรู้สึกลึก ๆ ของมนุษย์